"Не свисти - денег не будет!"
- предостерегала бабушка меня, семилетнего пацана, когда я пытался подражать старшим товарищам по ленинградскому двору, сопровождавшим трёхпалым молодецким свистом полёты голубей. Повзрослев, я неоднократно посещал концерты выдающегося артиста Ефима Нейда и убедился, что мастер художественного свиста собирает полные концертные залы, срывает овации и выглядит вполне респектабельно, опровергая всей своей карьерой старинную поговорку.
Мастер художественного свиста
Канары и Америка
Исследователи искусства свиста полагают, что подобным звукоизвлечением успешно владели земляне, обитавшие на планете много тысячелетий назад. В ходе охоты на мамонтов они пересвистывались, координируя свои действия и добиваясь тем самым успешного результата.
Молодецким посвистом отличались древнегреческие и древнеримские пастухи.
У древних китайских философов свист являлся уважаемым занятием.
С помощью свиста они разговаривали с духами и природой, управляли дождём и ветром.
Южноамериканские шаманы таким же образом вводили своих соплеменников в состояние транса.
А жители Канарских островов ещё в XVII веке изобрели язык свиста, который назывался "сильбо гомера".
И в наши дни этот уникальный способ общения сохранился на Канарах. Местные лингвисты написали не одну диссертацию, посвящённую формированию и развитию сильбо гомера. Подобный язык не утратил актуальности у испанских и португальских крестьян..
Традиционное пересвистывание собеседников, зародившееся у коренных обитателей Америки ещё в доконкистадорские времена, сохранились в Перу и Чили, Гватемале и Мексике.
Прибегают к подобного рода общению и Африканские племена.
В просвещённом ХХ веке отношение к свистунам менялось от жесткого неприятия и резкого осуждения до полной поддержки и дифирамбов.
В 70-е годы прошлого века много шума наделала статья профессора философии Чарльза Дж. Шоу, которую он назвал
"Пристрастие к свисту - верный признак кретинизма". В своём опусе профессор писал:
"Ни один достойный и уважаемый человек не унизится до подобных пошлых звуков. Свист представляет собой верх дурного тона и свидетельствует о маргинальном происхождении свистуна и полном отсутствии у него надлежащего воспитания. Таким не место в приличном обществе. По-птичьи свистят только те, кто уже всё просвистал, а при случае может свистнуть у вас бумажник!"
Эйнштейн и Форд
Профессор Шоу подчёркивал, что неприятие свиста было свойственно жителям арабских стран. Согласно традициям, они считали, что свистнувший осквернил свой рот на целых 40 дней.
Не жаловали свистунов труженики моря - матросы, считавшие - в полном соответствии с древним поверьем, - что свистун может накликать бурю, которая приведёт корабль к катастрофе.
Под горячую руку они могли выбросить свистуна за борт.
Мистер Шоу уверял, что во многих европейских странах считалось за грех свистеть в доме, а по воскресеньям - и в общественных местах.
Особенно нетерпимо относились и к дамам-свистуньям.
Старинная английская поговорка гласила: "Не жди добра от кричащей петухом курицы и свистящей женщины".
Американские пуритане были и того суровее. Они считали непререкаемой истиной фразу "Женщина свистит - у Святой Девы сердце кровью обливается".
В своих интервью автор статьи призывал на законодательном уровне запретить свист в общественных местах.
Однако тысячи людей, среди которых были и представители журналистского цеха, ополчились на мистера Шоу и дали ему гневную отповедь.
Они утверждали, что умением виртуозно свистеть блистали знаменитый учёный Альберт Эйнштейн, миллиардеры Генри Форд и Джон Рокфеллер-младший, даже президенты США Теодор Рузвельт и Вудро Вильсон.
В 1980 году в США была основана общественная организация - Национальная конвенция свистунов. Позже она стала международной, а её мероприятия проводились не только в США, но и в европейских странах, а также в Бразилии, Японии и Китае.
С огромным успехом прошёл по мировым экранам документальный фильм "Вытяни губки: изящное искусство свиста", снятый Дэвидом Хейлбронером и Кэти Дэвис в 2001 году.
Любители и профессионалы
Дальнейшее развитие событий в культурном мировом пространстве показало, что идеи мистера Шоу не близки многочисленным поклонникам художественного свиста.
Доказательством тому стали регулярно проводимые в разных странах конкурсы,на которых мастера древнего искусства поражали зрителей своими способностями.
Их трели и рулады завораживали и заставляли забыть обо всём, сосредоточив всё внимание на исполнителе.
Жюри подобных конкурсов состояли из профессиональных музыкантов, профессоров теории музыки и композиторов, именитых музыкальных критиков.
На эти состязания слетались мастера художественного свиста из разных стран.
Как правило, залы были битком набиты свистунами-любителями. Против них хоккейные болельщики показались бы робкими тихонями!
Поэтому организаторы перед началом конкурса жестко объявляли: свистеть разрешено только профессионалам на сцене перед микрофоном.
Устроители шутили: "Наш конкурс единственный в мире, где исполнители могут освистывать публику!"
Победители подобных мероприятий совершали гастрольные поездки по всему миру, выступали как соло, так и с лучшими симфоническими оркестрами.
А ещё они с целью популяризации своего искусства читали лекции, проводили мастер-классы и семинары.
В 80-е годы эту работу делали такие прославленные мастера художественного свиста, как Фред Ньюман из Нью-Йорка и Джейсон Серинус из Калифорнии, а их коллега и победительница трёх конкурсов свистунов Нэнси Форен из Вашингтона в своих интервью заявляла: - Свистуны-виртуозы - настоящие музыканты, а не досужие чудаки, фрики или эстрадные ломаки! Мы обладаем тонким художественным вкусом, можем исполнять классические произведения любой сложности, и нам не нужны дорогие инструменты, мы едем на гастроли налегке. Меду нами и музыкой нет посредников в тяжелых футлярах.
Репертуар и амбюшор
Нэнси Форен не скрывала, что многому научилась, слушая записи прославленной исполнительницы Милой Свистуньи. Именно таким прозвищем поклонники наградили Алису Шоу (по иронии судьбы гонитель свистунов профессор Шоу был её однофамильцем).
До сих пор никто не смог сравниться с Алисой в популярности.
Может быть, потому, что она была первой в ряду виртуозов художественного свиста и начала свою уникальную карьеру в 80-е годы XIX века. Развить свой дар и выступать с концертами её заставила нужда: девушке-сироте нужно было кормить четырёх младших сестёр.
Уже первые выступления Алисы повергли в шок музыкальных критиков: своим свистом она охватывала две октавы и владела стаккато и трелями, мордентами, тремоло и плавными переходами.. Это был даже не свист, а игра на магической невидимой флейте! После концертов экзальтированные и восхищённые её искусством зрители заваливали её цветами и выносили со сцены на руках.
В течение 40 лет Милая Свистунья выступала сначала на домашних вечеринках, затем - в аристократических салонах, а спустя два года - в лучших концертных залах Нового и Старого Света.
Британские медики дотошно обследовали женщину, чтобы уяснить природу её дара.
Они исследовали её губы, ротовую полость, лёгкие, но не обнаружили никаких отклонений, кроме необычно высокого и узкого нёба.
Музыканты же объясняли феномен Милой Свистуньи блистательным владением амбюшуром (так называется виртуозное искусство правильно напрягать губы и мышцы рта).
Репертуар Алисы Шоу был огромен: от народных баллад и классики до произведений, специально написанных для неё композиторами-современниками.
В 1888 году великий изобретатель Томас Эдисон записал её волшебные рулады на восковые валики своего "усовершенствованного фонографа".
А 20 лет спустя Милая Свистунья оказалась среди первых исполнителей, чей голос был увековечен на граммофонных пластинках. Они расходились невиданными по тем временам тиражами.
Моцарт и Вивальди
Пластинки Алисы Шоу занимают почётное место в Национальном музее свистунов США, открывшемся в Луисбурге (штат Северная Каролина). В музее представленная уникальная коллекция записей, памятных вещей и наград великих исполнителей. В Лос-Анджелесе успешно работает Калифорнийская школа художественного свиста, которая ежегодно выпускает талантливых артистов.
Огромным успехом пользуются концерты свистунов. На них звучат мелодии Моцарта и Вивальди, Баха и Бетховена, джазовые импровизации, вальсы, польки и бродвейские шлягеры.
Так, на конкурсах, проводимых в городе Карсон-Сити (штат Невада), с успехом выступал Питер Хоссел, который использовал "органный принцип" свиста - дул в сжатые ладони. Его сплетённые пальцы при этом двигались подобно клапанам трубы и придавали звукам должную высоту.
Поразил жюри и зрителей Джоэл Брендон тем, что свистел не на выходе, а на входе. Его диапазон охватывал три октавы.
Что касается нашей страны, то особой популярностью художественный свист пользовался в 50-е годы ХХ века. Тогда на сценах блистали выдающиеся исполнители Ефим Нейд и Таиса Савва (Таисия Александровна Савенко). В наши дни их традиции продолжает Александр Бармин. По его признанию, в 10 лет он услышал "Танго соловья" композитора Юрия Богословского в исполнении Таисы Саввы. Тогда он понял, что "свист это - очень круто, если им овладеть".
Артист с успехом гастролировал в Польше, Финляндии, Германии. В его репертуаре произведения Баха, Генделя, Шуберта, Верди, Сен-Санса, Штрауса, Гершвина, Космы, Жобима, музыка из репертуара "Битлз". Он выступал и записывался с ведущими оркестрами Санкт-Петербурга.
Ещё один кумир Александра - Ефим Нейд - считал, что "свист - это отзвуки той музыки, которую мы слышим внутри себя, наше внутреннее эхо, внутренний камертон".
А психологи считают, что свист улучшает настроение, раскрепощает и способствует внутренней гармонии. Так что если есть настроение, потребность и возможность красиво посвистеть, не нужно стесняться! автор текста Владимир БАРСОВ
журнал "Тайны ХХ века" № 22 \ 2024
Русский
English
Deutsch
Français
Español
Italiano
Nederlands
svenska
suomi
中文（简体）
العربية">العربية
日本語
